Pod termín moderní Nejčastěji rozumíme historické období, které se shodovalo s počátkem novověku (budeme předpokládat, že se jedná o období po středověku). Slovo „moderní“ je pro tuto dobu aplikováno, protože za její hlavní rys je považována neustálá modernizace, touha po něčem novém, po rychlých změnách – na rozdíl od epoch tradicionalismu s jejich pomalým historickým vývojem. Charakterizují ji procesy společenského rozvoje: industrializace, vědecký pokrok, vítězství kapitalismu, formování občanské společnosti. A rozvoj z toho vyplývajících myšlenek: humanismus, individualismus, racionalizace, afirmace pokroku ve vědění a v různých oblastech společenského života, touha po systémovém uspořádání a centralismu ve společenském, ekonomickém a politickém životě společnosti atd.
Postmoderní – koncept nové sociokulturní reality, který má určité charakteristiky, které identifikovali filozofové druhé poloviny dvacátého století: Jacques Baudrillard, Gilles Dilez, Michel Foucault, Jean-François Lyotard. Postmoderní vidění světa vychází z pozic hermeneutiky, tzn. svět je text. Podrobněji se můžete dočíst např. v dílech: „Symbolická výměna a smrt“ (1976), „Simulacra a simulace“ (1981), „Rhizome“ (1976), „Stav postmoderny“ (1979). „Příspěvek“ znamená „po“, ale neodděluje se od předchozí éry. To znamená, že existuje úzká souvislost mezi koncepty modernity a postmoderny, v nichž postmoderní filozofové odhalují problémy vývoje doby a zdůrazňují následující rysy:
- Pluralismus, absence jakéhokoli jediného principu a univerzálních předpokladů. Ani ve vědění, ani v kultuře, ani v lidském světě neexistují žádné integrující myšlenky. Jakákoli jednota má „represivní“ povahu a je spojena s totalitou, jejíž jakoukoli formu je třeba odmítnout;
- Neschopnost člověka pochopit a změnit svět a řád věcí. Jakékoli naše projekty a transformace reality jsou odsouzeny k neúspěchu;
- Odmítání pokusů uvést svět do systému, protože se nehodí k žádné systematizaci a nezapadá do žádných schémat. Události vždy předbíhají teorii;
- Odmítnutí myšlení prostřednictvím opozic a potvrzení myšlení „za opozice“: subjekt – objekt, celek – část, vnitřní – vnější, centrum – periferie, moc – podřízení atd.;
- Dezintegrace subjektu jako centra poznání a potvrzení decentrace, tedy negace centra jako takového;
- Reprezentace světa a kultury jako soubor textů. Text jako reprezentace reality. A protože ani jeden výklad textu nemůže tvrdit, že by byl přijat všemi, pak v zásadě nemůže existovat „pravda“ významu textu;
Designový inženýr, milovník elektroniky a gadgetů, začínající spisovatel a textař. · 31. května 2019
Postmoderna sama sebe kontrastuje s modernitou. A moderna je něco nového (například avantgarda v umění). Samotné slovo postmoderna naznačuje spojení s kulturou předchozí éry. Postmoderna se uznává ve vztahu k moderně a je jejím protikladem (opakem).
Secese je zavedením řemesla do umění (stačí se podívat na dveře a nábytek z počátku dvacátého století). Postmoderna je přeměna umění v řemeslo (Warhol a jim podobní). Modernita je, že anarchisté vyhodí do povětří královský kočár. Postmoderní je SJW. Secesi najdeme i v interiérovém designu. Zde https://mega-kuhni.ru/product-category/kuhni-modern o kuchyních v moderním stylu. Přečtěte si více
Modernita je odvážná, kreativní, optimistická, potvrzující život – je to zajímavé!
Postmoderna interpretuje život jako zbabělou, nesmyslnou, ubohou existenci. to je ubohý, ponižující úpadek těch, kteří nejsou schopni vytvořit nic vlastního, živí se citáty. nudný .
Vypadá to, že jste toho z klasiky 19. a 20. století moc nečetli. ))
Postmoderna je naprostý nedostatek logiky v jednání subjektů, které už mají plné zuby výdobytků civilizace, je to virus vedoucí k degradaci lidstva v oblasti tradiční místní komunikace (rodina, tým), je to propagovaný a podnítil globální toleranci k netradiční komunikaci. Jde o blížící se anarchii na poli všech žánrů umění.
Velmi dobře analyzujete)). Postmoderna má obrovský filozofický základ. a nemá žádnou toleranci. Přečtěte si více
S největší pravděpodobností si pletete modernismus a modernismus. Obě slova pocházejí z francouzského moderne, což znamená moderní, a je snadné se v těchto pojmech splést a s postmodernou je to ještě horší: postmoderna a postmoderna jsou totéž. Pojďme pochopit všechny tři pojmy.
Art Nouveau je mezinárodní umělecký styl konce XNUMX. a počátku XNUMX. století, známý jako Art Nouveau (nové umění) ve Francii, Jugendstil (mladý styl) v Německu, Liberty (svoboda) v Itálii a Secession (secese) v Rakousku. Secese zasáhla do mnoha oblastí umění, jako je architektura, design, malířství. Pro secesní umění je charakteristická harmonie barev a tvarů, hladké linie, rostlinné motivy, kombinace užitkovosti a estetické hodnoty. Modernita zjevně nemá s vaší otázkou nic společného.
Modernismus je souhrnný název pro avantgardní hnutí v umění konce 1863. – poloviny XNUMX. století. Tato hnutí, která v různých podobách zpřetrhala pouta s tradicí, spojuje touha umění reformovat, učinit je skutečně moderním, tedy moderním. Výchozím bodem éry modernismu byl Salon odmítnutých v Paříži v roce XNUMX. Modernistické styly se nazývají impresionismus, kubismus, fauvismus, expresionismus, surrealismus, dada atd.
Postmodernismus (francouzsky postmodernisme – po modernismu) je stav kultury v průmyslových zemích, který nahradil modernismus ve druhé polovině XNUMX. století a je aktuální i dnes. Postmoderní umění se vyznačuje postojem k divákovi jako spoluautorovi umělce, svobodou interpretace, zaměřením více na proces než na výsledek, mezioborovou spoluprací, stírání hranic mezi uměleckými formami, začleňováním každodenních předmětů do kontext díla, využití nových médií, vzpoura proti komercializačnímu umění, zpochybňování modernistických pohledů na umění, přivlastňování si obrazů masové kultury a jejich rekontextualizace, odmítání formální celistvosti a jediného smyslu díla.
Moderna, moderna a postmoderna se přitom netýkají pouze výtvarného umění. Ale jsem historik umění, zeptejte se někoho jiného na hudbu nebo literaturu
Architektura. Průmyslová budova. Normy a pravidla ve stavebnictví. (SP, GOST a další technické normy. · 3. prosince 2021
Abych to shrnul, je to podobné jako pozitivistický a racionalistický přístup ve filozofii. Hledat skutečná řešení jakéhokoli problému a věřit, že řešení existuje a bude nalezeno. V dílech převládá objektivita.
Abych to shrnul, toto je úplný antipod modernity. Hledání je nahrazeno popisem příběhů. V dílech dominuje kontext, podtext či metafory.
Co mají oba společné, je eklektická forma prezentace. Mohou vypadat jakkoli
Jako každá kultura, která vytvořila obrovské množství různého umění, si časem najde protikulturu. S modernitou a postmodernitou je situace stejná.
Modernita nám říká:
„Svět je zvláštní, nepochopitelný, ale možná má smysl. A my to chceme vědět!”
Jsou to Achmatova, Proust, Old Man Hem a tak dále (pokud z literatury).
Postmoderna nám říká:
romantika je ve vaší hlavě, všechno je ve vaší hlavě, ale možná ani vy nemáte hlavu a jste ve své hlavě? svět je prázdnota. a nedej mu hlavu, pojďme se napít.
Jsou to Burroughs, Vonnegut, Erofeev, Pelevin.
Ale ne, postmoderna není jen o popírání smyslu, ale o hledání smyslu v jeho nepřítomnosti. takzvaný „obdiv prázdnoty“. Postmodernismus má základní techniky, které používá. A analýzou těchto technik lze pochopit, že postmoderna je NADkulturou.
Tvoří ji ironie, černý humor, intertextualita (odkazy na díla minulosti), fabulace, metafikce, technokultura a tak dále.
To, co vypadá jako parodie na nějaký druh „Iliady“, může být ve skutečnosti přehodnocením filozofie minulosti a jako platforma pro budoucnost.
To je postmoderní.
Zahradní architekt, odborník, lektor, otec 7 dětí https://www.instagram.com/geograffi. · 2. března 2021
“Co mají společného havran a stůl?” Art Nouveau je styl, ve kterém pracovali nejen architekti, ale i umělci, hudebníci, módní návrháři, na Západě se tomuto stylu říká secese, secese. Modernismus, s nímž je modernismus často zaměňován – kromě volného rozvržení, je myšlenkám modernismu nejdále – čistá převaha funkce, zcela postrádající emoce a dekor. Postmoderna v architektuře je koketováním s historickými prototypy s klasickými kompozicemi, s proměnami významů, velikostí atd.
A postmodernismus je obecně filozofie, přesněji řečeno „jeden z hlavních konceptů moderní sociální teorie“ – ano, spjatá s postmodernismem, ale nepřímo. A nejzřetelnější je to z toho, že tyto vzestupy a pády popisuje Charles Jencks v Dějinách architektury.
Modernismus je vážný, operuje se „skutečnými věcmi“. Věří v pokrok: starý svět lze vždy odlišit od toho moderního. Rozumný člověk zde dává realitě smysl a mění ji tak, aby vyhovovala jeho cílům. Velké myšlenky, které používáme i dnes: liberalismus, socialismus, nacionalismus nebo feminismus jsou dědictvím moderny.
Postmoderna ztrácí víru ve vážnost. Vše, co máme nyní k dispozici, jsou citáty, ironické skládání útržků frází. Nelze říci nic nového a vážného, protože „nové“ a „vážné“ jsou jen slova. Pro postmodernu není význam ničím jiným než hrou znaků. Umberto Eco to vysvětlil tím nejjednodušším způsobem. Mladý muž už nemůže dívce říci „Miluji tě“, vypadá směšně. Měl by se rozhodnout citovat: “A jak by řekl básník, miluji tě.”
Moderní a postmoderní jsou historické éry, z nichž každá má své specifické vlastnosti. V tomto smyslu se rozhovor o postmoderně stal možným pouze proto, že moderna jako historický čas skončila. Historická období se však nerovnají filozofii a obecněji ani světovému názoru. V postmoderní době jsou modernismus i postmodernismus možné jako epistemologické kategorie a chcete-li, ideologie v širokém smyslu. Řekněme, že v podmínkách „pozdního kapitalismu“ již není modernistický kapitalismus možný. Přitom v okamžiku vzpoury populární kultury, stírání hranic, neustálé reprodukce stylů, vzestupu ironie jsou paradoxně zachovány staromódní kulturní hierarchie v tom nejlepším slova smyslu, vysoká kultura. stále se omezuje – a velmi úspěšně – od nízké kultury, ti, kteří nechtějí experimentovat v mashupu, dodržují přísnost a mnozí neuznávají ironii a ještě více sebeironii. Jde tedy o to, že dnes dominuje postmoderna a faktem je, že v situaci postmoderny, která modernu nahradila, je „postmodernismus“ nucen koexistovat s „modernismem“.
Za prvé, o pojmech: ve druhé polovině 20. století zažila západní kapitalistická společnost některé zásadní změny, které vyžadovaly nový popisný jazyk/terminologii. V důsledku toho se objevily pojmy „postindustriální společnost“, „síťová společnost“, „postmodernita“ atd., které hovořily konkrétně o novém stavu společnosti: slavná kniha J-F Lyotarda se jmenovala „Postmoderní stát“. “. Samostatně hovořili o postmodernismu jako kulturním procesu, ale to je samostatné téma.
Postmodernita se stala široce populární, ale již v 70.–80. letech začal být samotný termín kritizován jako nerelevantní: naznačuje, že modernita ještě nevyčerpala své zdroje, takže žijeme v pozdní/tekuté/vysoké modernitě atd., bez jeden zpochybňoval závažnost změn v socioekonomické struktuře, vědě a kulturním životě.
Samotné změny se scvrkávaly na:
- Přechod ekonomiky z průmyslové na orientovanou na služby. Dokonce i marxisté upozorňovali na skutečnost, že nyní nejsou vykořisťováni dělníci, ale dělníci.
2) S tím spojený přechod ke konzumní ekonomice a vznik konzumní společnosti.
3) Liberalizace soukromého života: kolaps velkých a malých sociálních skupin a konečný vznik jednotlivce. Postupné odumírání starých tříd a vznik nových (např. prekariát), společnost rovných příležitostí (to nakonec vedlo k vyrovnání genderových práv, sňatkům osob stejného pohlaví atd.)
4) Rozmazání nebo zničení „binárních opozic“ (správné/špatné, dobré/špatné atd.). To, co Beck nazýval převahou odborného názoru nad vědeckým.
A mnohem, mnohem víc.
Termín „postmoderna“ se v sociální teorii stále používá, ale například Britové preferují reflexivní modernitu.
Hurá, kulturologie mi konečně přišla vhod. Kopíruji ze svých tabulek.
Toto období je charakterizováno restrukturalizací tradičního typu umění, jazyk avantgardy není rozvinutý, umělci jsou nuceni vysvětlovat základní postuláty své pozice sami. Vzniká na konci XNUMX. století v zemích západní Evropy – Rakousko, Belgie, Německo – nový styl (styl Jugend, secese atd.) se rychle rozšířil i do Ruska. To bylo usnadněno na jedné straně ekonomickými vazbami mezi zeměmi a na druhé straně publikacemi zabývajícími se problematikou umění a architektury. Secese se i přes krátkou dobu své existence projevila v té či oné míře ve všech druzích výtvarného umění, což přispívalo k estetizaci každodenního života. Ale secese udělala skutečnou revoluci v architektuře. Realizoval takový princip utváření architektonického systému, jako je jeho organická povaha, jednota užitečného a krásného. Dříve byl tento princip vtělen do architektury středověku. Oproti principu navrhování zvenčí dovnitř, který převládal v XNUMX. – XNUMX. století, je modernismus založen na potřebě uspořádání vnitřního prostoru, hledání optimální plánovací struktury stavby, která určuje její objemově-prostorové řešení a odpovídající vnější formy, které vedly k převaze asymetrických volných forem staveb, obohatily funkčně vhodné prvky – arkýře, balkony, lodžie, věže.
Postmodernismus je estetická revoluce, ke které došlo v Evropě v 60.–70. Nejedná se o styl, jde o citování známých příkladů, ale způsobem záměrného nesmyslu a hlavním charakteristickým znakem je eklekticismus (kombinace různých prvků – východ, západ, Afrika, evropská kultura). Tato cesta postavila výchozí bod a bod nejvyššího rozvoje (evropské civilizace) na jednu stranu. Postmoderna je výsledkem studentských hnutí, byla reakcí na konzumní společnost. Snažili se vnést do ideologické společnosti nový super nápad. Skutečný umělec ve světě je obklopen nepřáteli, takže postmodernismus je formou estetické vzpoury a byl vyjádřen myšlenkou nové sexuální revoluce a nové smyslnosti. Modernismus i postmodernismus si nemohou činit nárok na širokou oblibu, to znamená, že vznikly jako elitářské, avšak modernismus a postmodernismus se staly tou etapou ve vývoji kultury XNUMX. umění, které spojovalo éru XNUMX. století s Věčným, zapomenutým v ruchu.
představitelé modernismu – Frank Lloyd Wright, Walter Gropius, Richard Neutra, Ludwig Mies van Der Rohe, Le Corbusier
Představitelé postmoderny – Boris Akunin, Vladimir Nabokov, Umberto Eco a další.
Doporučuji přednášku Alexandra Dugina „Postmodernita a postmoderna“, ve které velmi podrobně a názorně vysvětluje rozdíly mezi premodernitou, modernitou a postmodernitou: youtube.com
Hlavní myšlenka je tato. Všechny tyto koncepty popisují paradigmatické posuny ve světovém názoru západní kultury. Pro předmoderní společnost byl svět chápán jako spojení mezi Bohem, člověkem (subjektem) a přírodou (objektem). Pro společnost vytvořenou v moderní době Bůh zmizel a zůstal pouze subjekt a objekt; začala éra modernity. Postupem času ale vyvstalo popření samotného subjektu, jakožto konečné podstaty, jejímž prostřednictvím lze svět pochopit a vysvětlit. Nastala postmoderní éra jako logické zakončení nihilistického impulsu, z něhož moderna vzešla. Spolu s popřením subjektu došlo k popření všech ostatních komunit, jako je tělo, pohlaví, etnikum atd. Svět začal být vnímán jako něco uzavřeného do sebe, jako nekonečná komunikace, jako chaotický soubor prvků, které se nepodřizují žádnému řádu a neseřadí se v žádné hierarchii.
Postmoderna není podmínkou, ale procesem, který stále více rozptyluje svět. Některé společnosti nebo jejich fragmenty jsou stále v premoderní nebo moderní fázi. A v některých prostorách již postmoderna dorazila a stala se dominantním paradigmatem.
Modernismus a postmodernismus jsou odrazem výše popsaných paradigmatických posunů ve společenském vědomí v umění.
